Percorsi

Martedì 3 aprile alle 21.30 al CCP Agricantus, Remo Anzovino terrà un concerto speciale nel quale eseguirà in anteprima, le composizioni del suo nuovo album, con la sua nuova straordinaria band: Vincenzo Vasi al theremin, glockenspile e alectronics; Marco Anzovino, chitarre acustiche e percussioni; Alberto Milani, chitarra elettrica e naturalmente Remo al pianoforte.

La musica di Remo Anzovino si è imposta in pochi anni e con tre dischi importanti (Dispari, Tabù e Igloo) come una delle vere novità del panorama italiano ed oggi, alla vigilia della pubblicazione del nuovo straordinario album di inediti, rappresenta ormai uno stile musicale inconfondibile capace di coniugare l’immediatezza delle melodie alla raffinatezza e originale trasversalità della produzione musicale. Il tutto seguendo una prospettiva fortemente cinematica e visiva che fa delle sue composizioni contagiosi racconti in musica. La sua musica accompagna il nostro quotidiano: dalle più autorevoli trasmissioni televisive e di approfondimento giornalistico (Ballarò, Otto e mezzo, Geo & Geo, Linea Verde, Tg2 Costume e Società) alle campagne promozionali dei più importanti brand (Bulgari, Alitalia), al cinema e teatro (dove ha lavorato in più di 50 produzioni), molti suoi temi sono scelti come commento sonoro.

Fioccano inoltre le collaborazioni prestigiose: dall’album Igloo di duetti con il gotha del jazz (da Pietropaoli a Bearzatti a Mirabassi), insignito del Jazz it award 2010, al live project con Franz Di Cioccio, leader e batterista di PFM, al guesting nell’ultimo album di Tre Allegri Ragazzi Morti, ai duetti con Gino Paoli per l?album tributo in italiano a Cesaria Evora, fino all’opening track del disco di esordio Dj Aladyn prodotta con Roberto Dellera degli Afterhours e il rapper Dargen D’Amico nell’album di esordio dell’icona di tante trasmissioni di Radio Deejay.

Anzovino ha appena terminato la produzione del suo quarto album, un progetto dal respiro fortemente internazionale, un disco di raffinatissime melodie per pianoforte prodotto dal sound designer e producer giapponese Taketo Gohara (Vinicio Capossela, Baustelle, Banda Osiris, Mauro Pagani, Verdena), con gli arrangiamenti orchestrali di Stefano Nanni (Pavarotti & Friends, Elisa, Vinicio Capossela, Olimpiadi invernali di Torino 2006), dove spiccano un tema ispirato a Quattro Canti di Palermo ed una suite per pianoforte e coro virile costituito da 42 voci maschili dedicata al Vajont.

L’album rappresenta un importante svolta nella carriera di Anzovino e, al tempo stesso, un unicum nella panorama discografico pianistico: un disco di composizioni brevi in cui il protagonista assoluto, dalla prima all’ultima nota, è il pianoforte, il quale, agendo come una vera e propria voce narrante, è di volta in volta illuminato da fondali e scenari sonori che si trasformano brano dopo brano, avvolgendo lo strumento principale di una luce sempre differente.

Un pianoforte policromo che, nella visione salgariana e cinematografica di Anzovino, è un vero e proprio viaggiatore che esplora, con la forza della sola fantasia, luoghi, atmosfere, sapori e culture dei quattro angoli del mondo, ed attorno al quale si susseguono, a renderne cangiante ed affascinante il colore del suono, numerosi ospiti di caratura internazionale, a partire da numerose prime parti dell’Orchestra della Scala di Milano.

Un disco di un musicista che sa descrivere, senza una sola parola e rifuggendo da ogni inutile didascalia, il proprio tempo, tramite musiche che declinano il forte senso di desiderio e di dolore che permea i giorni che viviamo: melodie che entrano dentro come il primo sole d’inverno, un po’ abbagliano, un po’accarezzano, un po’ fanno battere il cuore, un po’ ti ricordano che sei vivo. Si attaccano addosso al primo ascolto, e si susseguono una dietro l’altra senza fronzoli, e con le quali lo stile del compositore di Pordenone diventa definitivamente senza confini, al tempo stesso colto e popolare, internazionale eppure, nella capacità unica di saper cesellare melodie senza tempo, profondamente italiano.

Imperdibile lo spettacolo live, con la nuova straordinaria band che presenta in anteprima le composizioni del nuovo disco la cui pubblicazione è prevista dopo l’estate: Anzovino si esibisce in quartetto accompagnato da tre straordinari musicisti, tra i migliori in Italia: Vincenzo Vasi, il più grande polistrumentista italiano (Capossela, Mike Patton, John Zorn, Musica nel buio), poeta del theremin e di ogni strumento suonabile; Alberto Milani, giovanissimo astro nascente della chitarra elettrica nel panorama italiano (Scott Henderson, Paolo Costa, Riccardo Fioravanti), e Marco Anzovino alle percussioni e chitarra acustica, musicista di grande istinto e originalissimo impatto ritmico ed anche curatore della produzione artistica del live (Remo e Marco suonano insieme da quando sono nati e dal vivo si sente e si vede). Un gruppo esplosivo e stilosissimo che coniuga attorno al pianoforte di Remo il meglio del mood rock (Alberto Milani), d’avanguardia (Vincenzo Vasi) e pop (Marco Anzovino). Melodie memorabili di un disco che già si preannuncia come uno dei più attesi ed importanti della stagione 2012/2013, per un live indimenticabile.

Dopo 25 anni, torna a Palermo l’imponente “Boris Godunov” di Modest Musorgskij, affresco corale di forte impatto scenico e rilevante impegno produttivo, che vanta un protagonista assoluto della scena lirica internazionale come Ferruccio Furlanetto, in un ruolo al quale è molto legato e che ha anche interpretato nel tempio della musica russa, il Teatro Mariinsky di San Pietroburgo.

Foschi complotti e ribellioni sono le componenti fondamentali del capolavoro il cui soggetto è basato  su un dramma di Pushkin: nella Russia d’inizio Seicento, piombata nel pieno caos dopo l’assassinio dell’erede al trono, si narrano le vicende tormentate e i dissidi di Boris, lo zar illegittimo che muore straziato dai rimorsi e dalla sua stessa brama di potere; il grande monologo  di Boris morente è uno dei capolavori assoluti della storia musicale.

Info: www.teatromassimo.it

Una favola all’inverso con una visione paradossale del magico mondo delle fiabe. Un teatro immaginario in un paese surreale chiamato“Folleria” che ricopre di stoffe colorate i personaggi bizzarri in vicende incredibili, dedicato ai bambini grandi e piccini. Immagini grottesche, streghe buone, principi presuntuosi e inusuali e ribelli dell’immaginazione, i personaggi svelano come fedeli discepoli, il segreto di una delle fiabe più conosciute al mondo, capovolgendo la fine della popolare storia. Scritto e musicato da (Nicù), aliasElisa Parrinello. Una versione comica e allo stesso tempo fedele alle fonti memorabili a dimostrazione infine, che anche le fiabe più belle possono mutare il loro viaggio, mostrando sempre un’ etica brillante che sia nel bene che nel male unifica tutti i personaggi più incredibili; i poveri diventano maligni, i ricchi divengono onesti, le principesse si presentano prepotenti e ripugnanti, i barboni sono usuali e gli ordinari matti rivelano un singolare e divertente lieto fine.

Un cabaret musicale, un monologo, un one man show, un’ora e più di ilarità dal primo all’ultimo minuto. È un mondo che fa veramente ridere, descritto con parole semplici e oneste, capace di trasmettere pura allegria dal palco verso il pubblico, quello che la “iena” e componente del quartetto de Le Malerbe Claudio Casisa racconta in “Showccato”, giovedì 16 febbraio alle 21,30 all’Agricantus in via XX settembre 82/A.

 Un lavoro teatrale, pensato, scritto e diretto dallo stesso Casisa, all’insegna del sano cabaret, inteso – nella sua definizione più radicale – come spettacolo che unisce teatro, canzone, commedia e danza. Il tutto, all’interno di una cornice ironica, che prende come riferimento la struttura dell’avanspettacolo italiano. Parole semplici e “pesate”, per portare sorrisi, allegria e momenti di felicità in chi le ascolta. Una capacità acquisita da Casisa anche grazie all’aiuto di “madre natura”, che gli ha fornito un viso caratteristico e capace di comunicare con una semplice smorfia.

A lui – che ad appena 21 anni è il più giovane comico popolare della città – il ruolo di conduttore-non conduttore, capace di essere irriverente, ma in maniera autoironica ed educata, coinvolgendo il pubblico e senza superare mai la dimensione di vita ideale dell’attore: il palco. In scaletta, oltre alle “storie di vita” dello stesso Casisa - incentrate sul mondo delle tecnologie, delle donne, della famiglia, dei vegetariani e degli scarafaggi che vivono nelle nostre case – diversi sketch classici, figli del varietà teatrale italiano. Così Casisa non mancherà di omaggiare il “Gastone” di Ettore Petrolini. Ad accompagnare Claudio nel corso dello show, il maestro Joe Gagliardo al pianoforte.

 «Sarà uno spettacolo assolutamente banale e scontato – dice Claudio Casisa – in un mondo di cose impegnate. Voglio regalare un’ora di spensieratezza, senza dare lezioni o illusioni. La banalità oggi è la vera novità». Guest star della serata, direttamente dal set della fiction di Canale 5 “L’onore e il rispetto”, l’attore Cristiano Pasca, anche lui del quartetto de Le Malerbe.

L’ingresso allo spettacolo costa 8 euro al botteghino, 9 in prevendita all’Agricantus. Per info e prenotazioni: 091 309636, oppure francesca@agricantus.org. La biglietteria è aperta dal martedì alla domenica, dalle 15,30 alle 19,30 (ingresso da via Nicolò Garzilli 89).

E’ un mix di stili quello de L’Ascensore, la nuova commedia teatrale, originale ed imprevedibile, che vede sul palco dell’Agricantus Ernesto Maria Ponte nei panni di Carmelo, un “palermitano” piuttosto ingenuo e sprovveduto, ma soprattutto “ipocondriaco”, che, per sventura, rimane bloccato in un ascensore di un grattacielo di New York. Da qui, un susseguirsi di incontri, tra sogno e realtà, che vedranno una lunga serie di personaggi “carnefici” dalle sembianze più varie, interpretati da Cocò Gulotta (regista dell’opera) e dai bravissimi Ivano Falco e Giorgia Migliore, che sottoporranno la povera “vittima” alle torture psicologiche e fisiche più ciniche ed efferate. In un divertente gioco di metafore e caricature, il racconto descrive in chiave comico-grottesca, i timori, i vizi e le frustrazioni dell’uomo moderno incapace di fermare l’apocalisse nella quale egli stesso si è cacciato.

Atto unico comico di C.Gulotta, E.M.Ponte e la Compagnia del Trifoglio Ivano Falco, Giorgia Migliore, Cocò Gulotta.

Lo spettacolo andrà in scena fino al 12 febbraio 2012
tutti i venerdì, sabato e domenica alle ore 21.30

Biglietti venerdì e domenica:
INTERO euro 16,00 + diritto prevendita RIDOTTO (Cral;
Diamond,Ideanet,Inprimafila) euro 14,00 + diritto prevendita RIDOTTO
under 30 over 60 tessera AGIS SENIOR, OVER 60 ANN euro 12,00 + diritto
prevendita INTERO WEB: euro 13,00
Biglietti sabato

Intero euro 16,00 + prevendita
Intero web 16,00